“明哥，日本的票房统计过来了，第二周是27亿1495万日元。上井先生说，可能总票房会达到90亿至95亿左右。”

高莹刚汇报完，旁边就有人打电话了，“大师哥，我阿龙，子明说晚上请我吃饭。翅肚鲍参肯定有了，多带点钱，就你和阿秋他们过来。”

孙子明愕然地看着程龙，半天才道：“你不知道我们在打擂啊？”

“什么呀，你们就象老杜和那个美国妞，打得都是友谊赛。阿莹，愣着干嘛，去叫阿京他们啊，你不怕我们灌死这家伙啊？”

“阿莹，去通知京哥他们吧，就说日本票房过50亿了，大家热闹一下。”

“是”

孙子明看着笑眯眯的程龙，还是觉得哪不太对劲，这家伙跟杰哥可是有心结的。现在杰哥凭着《精武英雄》咸鱼翻身，一举成了公认的‘功夫皇帝’，他真能心无芥蒂？

“这样看着我干嘛？老子认输了，行不行？戏班子出来的，怎么能跟五届全国冠军比？”

程龙是真服了，《精武英雄》抛开孙子明那些所对武术、哲学的思考，就那些不靠威亚的动作场面，他也自问做不到。既然这方面跟人家比不了，那还较什么劲？

“真的？”

“这还有假啊？比不过他的动作，那就比别的呗。说实话，这部《精武英雄》也就是你来拍，换成其他人来拍，绝对会用民族情绪煽动影迷，日本的票房也不可能这么高。搞不好，那个‘功夫皇帝’的外号，都是你和东宝炒作出来的。”

孙子明扭过头去笑，自己没那个能耐跟日本媒体打交道，东宝才是幕后推手。送人一顶高帽子，在华人区多赚一大笔钞票，这个账日本人太会算了。

还有一点，李联杰能极短时间内，赢得日本影迷的认可，除了自身的条件外，很大程度是沾了近藤真彦和中山美穗的光。他们日本国民偶像的光环，吸引了大批追星族走进电影院，产生了爱乌及屋的效应。加上这部电影，不涉及民族情绪，质量又非常高，自然会受到观众们的欢迎。

程龙听得一愣一愣，半天才冒了句出来，“你是个妖怪！哎，你也想个办法，炒一炒《尖峰时刻》啊。”

“还早呢，我心里有数。哎，你死皮癞脸赖在我这，还有其他的事吧？”

“我还真有点事想请教一下。”

没有孙子明这个妖孽之前，程龙是唯一在日本有一定票房号召力的香港艺人，但也仅限于一定的号召力，并不象报纸上渲染得那么邪乎。

《龙兄虎弟》在台、港、东南业横扫影院，但在日本也不过是13亿3000万日元的票房，还不如《a计划》的31亿日元。如今孙子明拍部《精武英雄》这样的功夫片，都打破日本华语票房记录，如何让他这个‘华人第一功夫巨星’不着急上火啊？

“这个这个”孙子明一时间，不知如何给回答。

程龙说得也有道理，《雨夜屠夫》和《人肉叉烧包》是迎合了日本人的变态心理；《赌神》和《飞虎》、《精武英雄》是启用日本艺人，用他们的号召力吸引影迷进电影院，再用优良的质量赢得口碑，吸引更多的影迷。至于《小鬼当家》纯粹是神作，放到哪都能无视文化差异，男女老少通吃。

想了半天，孙子明才问道：“你还记得《少林寺》在日本的票房吗？”

“36亿，如果不是录像带先发行的话，应该超过60亿。”

“对，我觉得就是这个原因。”

港片有一个先天不足，那就是文化底蕴。香港虽然繁华，但只是中华文明的一个极小的分支，在日本、南韩这样的深受中华文明影响的区域，并没有多少认同感的。

现在日本虽然科技发达，经济已经是世界第二，但骨子里对中华传统文化还是有仰慕之心。《精武英雄》除了通过搏击与传统武术的思考，引发了日本人对于传统文化的思考外，如写意一般的樱花雨、世纪初的东京街景，也触发了日本人的怀旧、认同。

程龙听得头大，又若有所思，“你的意思是，功夫片也要有文化内涵？”

“如果你不能用大场面吸引住观众，那就只能用文化认同了。就象你自己说的，除了两部cuit片外，我们进入日本市场的，全是用日本演员，到日本去取景。”

孙子明喝了口茶，又想了一想，“龙哥，我觉得吧，日本市场很怪，我们外人很难知道日本观众想看什么。我建议你，最好是把剧本给角川映画的编剧帮着修改修改。《精武英雄》也是我和东宝株式会社的编剧改了几遍，把对方看不顺眼的东西去掉了，这才让双方影迷都接受的。”

“比如在霍元甲坟前，陈真和船越文夫表面上打了个平手，还虚心接受他的一番教导？”

这一点孙子明不否认，电影是用来赚钱的，干嘛一定要把空手道和武术分个高低出来。

两人又聊了一阵，直到王胖子来叫孙子明，让他一起去面试女艺人，程龙才告辞。